作者 /?衛解?編輯/ 計然?來源/價值星球Planet

“微短劇行業不是二八效應，而是五九五效應，即5%能賺錢，95%不賺錢。”

在中國電視劇制作產業大會上，北京好有本領文化傳媒有限公司CEO鄭安迪如此說道。

商業和風口都是同一個邏輯，錢在哪里，人就在哪里。追捧光線的股票神話，和追逐短劇同一個道理。

近幾年來，短劇被當作影視行業的拼多多，靠著快消和平價，被要求用效率對抗爆款率。

DataEye研究院預估，2024年中國微短劇市場規模達504億元，同比增長35%；預計2025年將超過680億元，在2027年達到1000億元，未來兩年市場規模同比增幅在30%左右。

然而當蠻荒之地的開墾已具規模，用戶訴求和行業成長相互拉扯，短劇行業呈現出一種不破不立思考下的糾結和拉扯。頭部穩健前進背后，是消失的大多數。正規軍入主、精品化趨勢背后，是亟待改革的結構性問題。

站在2025年第一季度的末尾，從數據出發，我們總結出了短劇行業的六個關鍵詞。

人才困境：高流動性、低安全感

3月14日，愛奇藝微短劇盛典上，北京市廣電局正式推出北京大視聽“追光計劃”國際微短劇大賽。其中一項獎勵制度提到，短劇人才可以落戶北京。

這其中一個隱藏的信息是，短劇行業仍然存在極度嚴重的人才缺失。

流動性高、專業性差、兩極分化嚴重，是目前短劇從業者身上的三個關鍵詞。

前程無憂51Job與DataEye聯合發起的《2025微短劇從業者生態調查》中提到，短劇行業超七成的從業者不到30歲，近半數受訪者為跨行業從業者，41%的受訪者會在1年內更換工作。更重要的是，短劇從業者經常被認為不正規、缺乏認可度，受訪者中就有21%的人曾遭遇職業歧視。

這些數字描繪著行業殘酷的生存境況。

短劇行業可能是最重視效率的行業之一。劇本創作在一周到三周之間，拍攝通常只需要不到十天。連軸轉，早已經是編劇、導演、演員的日常。

與此同時，大部分微短劇平臺，都有一條默認的規則——試用期內做出爆款，才能留下。這個爆款的指標，最低是DataEye熱力值超過400萬。

從業者小李就曾見證兩位同事的接連離職。“誰都會選擇和爆款導演、編劇合作。”他告訴我們，短劇行業永遠在爭搶著那些被印證過的人才，以至于整個行業呈現出極致的馬太效應。

這樣的殘酷甚至傳染到了美利堅。

據了解，在美國，小型短劇公司或承制商，每天仍然會拍攝15到16小時。這遠遠超出美國影視行業從業者的規定工作時間。只有ReelShort這樣的頭部平臺能把工時壓縮在12小時以內，且能夠保證“加班費”。

沒有拍攝許可證、不給員工上保險、不走正常的勞務合同都是常態，甚至部分劇組給出的時薪僅有16美元，恰好踩著紐約州最低時薪標準的紅線。

即便如此，還是有很多留學生選擇留在北美短劇圈里。因為這或許是留學生這個北美影視邊緣群體，留在美國唯一的機會。

批量造星：火得快，塌得更快

接著，我們聚焦于短劇里面最光鮮的從業者——明星。

短劇，正在成為明星認知度的新杠桿——火得快，塌得更快。

在柯淳憑借《好一個乖乖女》出圈不久，被冠上“短劇F4”之名的何建麒、趙柯淳、申浩男、馬小宇，就一起登上了《時裝男士L’OFFICIEL HOMMES》特別專刊封面。

3月3日，風暴來襲。

何健麒的“榜一大姐”，曬出二人的聊天記錄、自己給男方的高額打賞記錄、男方私密照片，指控何健麒在與自己戀愛期間多次劈腿。

隨后，被諷刺為“時間管理大師”的何健麟被青工委拉入黑名單，原定在侯明昊、古力娜扎主演《玉茗茶骨》中參演的角色，也確定被于正換掉。

然而，“短劇F4”就像“待爆小生”一樣，成為了短劇批量造星的title。舊的人塌了，新的人就會進來。曾輝、王道鐵、孫樾等男演員，都成為了新F4的候選人。

有趣的是，于正回復網友評論時的說法，似乎進一步揭示了短劇演員的尷尬現狀。

“本來就是很小的小角色，不在女主七個CP之列，換了也就換了，不多傳播。”

短劇對于“上桌”和“下凡”的影響，永遠是單向度的。

典型的例子就是，年初，倪虹潔“下凡”短劇，不僅沒有消解其專業性和觀眾認可度，還進一步增加了討論度，以及以“永于嘗試”為代表的正面評價。

短劇演員則相反。盡管近一個月，短劇演員的商業價值成為了熱門話題，幾位熱門演員接連接下廣告、等上熱搜、走上紅毯、進入綜藝，但這些“有野心”且認知清晰的人，但目前想要飛升的難度，仍舊很高。

譬如某位媒體從業者在和短劇演員有過接觸后，就向我們力推了代高政，稱“他是近段時間里見過的最有想法的藝人”。只不過他也仍然覺得，代高政“在近兩年內走不進長劇的舒適區”。

爆款追逐：迷失在內容風向里

從創作者到明星，無一不依賴一點——成為爆款。

也因此，短劇的內容風向，正以前所未有的速度轉變。

24年7月，《引她入室》一炮而紅，“懸疑賽道即將爆發”成主流預測；同年11月，《閃婚老伴是豪門》上線后多日霸榜，號稱3億人捧起千億市場的銀發經濟異軍突起；不過四個月，《家里家外》在紅果短劇上熱度超7000萬，情懷短劇又成為新的追逐對象。

這個速度大約是橫屏劇的十倍。

就拿懸疑題材為例。簡單來看，國內懸疑題材的生長節點，一是“開路者”《白夜追兇》，二是“爆發者”《漫長的季節》，光走完這個階段，就用了3年。

在既要速度又要質量的短劇行業里，高頻次的風向轉變，不僅讓追風難上加難，也讓越來越多的創作者產生迷茫：到底什么才能塑造爆款？

甚至，短劇行業出現了“一本多拍”的情況，以求通過完全復刻，實現流量的保證。其中，《過分野》被拍了八版、《咬清梨》被拍了四版，《失控星光》被拍了兩版。

“現在的短劇，既不是市場導向，也不是情緒導向，是運氣導向。”某位從業者調侃道。

因此，比起追逐所謂的風向，總結出真正的敘事脈絡似乎就成為了創作者最重要的工作。譬如，所謂的爽劇背后，核心主題是女性敘事還是男頻敘事，所傳遞的核心價值是什么，如何維持作品的觀感。在此基礎上，才是細節的落實，風格的細分，譬如方言應用和地域情懷的展現，以及霸總的“尬”和“寵”應該界定在什么程度。

這條道路的探索并不容易。某位短劇從業者告訴價值星球，即便是聽花島也曾栽過跟頭。2023年起，聽花島就曾樹立過“精品化”的短劇制作思路，只不過那個時候，“精品短劇做幾部賠幾部，低成本短劇賺的錢都賠在了精品短劇上，好在現在有了成效”。

在短劇行業越發正規，競爭力越發強勁的當下，對“內容為王”和“投流為王”認知不足的從業者，亟需走出迷失。

AI短劇：價格戰和創作效率革命

AI短劇的風從前年吹到了今年。

長盛不衰的討論度背后，最大的原因當然是，價格。

“AI短劇月入千萬”、“一部劇成本5000元”、“人人都能拍短劇”的標語成群結隊地出現在社交平臺，以成功學+低門檻，誘惑著大批夢想家進入這片“流奶與蜜之地”。

客觀來說，AI短劇仍然停留在試驗品的范疇。

據了解，2月19日在風芒、抖音上線首部付費AI短劇《興安嶺詭事》，制作成本在60萬元上下。劇集上線9天，抖音原生端收益超過30萬，賬號漲粉超10萬。

而制作成本與其不相上下的愛奇藝出品短劇《原罪》，分賬票房達到3000萬，收益約為《興安嶺詭事》的100倍。

雖然有限時折扣的原因，但AI短劇的商業化似乎還有很長一段路要走。

一個最需要改變的思想是，觀眾對AI作品的刻板印象。

某位短劇資深從業者告訴我們，當他在社交平臺分享了自己關于AI技術進步、支持鎖臉生成、AI短劇來到了最好的時期等觀點，得到了壓倒性的負面評論。大多數評論都認為AI作品還不及格，即便是在海外熱榜拿下TOP1的AI神劇《After Divorce：My Five Brothers Paved My Way to the Billionarie Throne》，仍然沒有被廣泛認可。

AI技術成長到現在，大眾已經足夠認可AI對于生產力的支持，承認AI創作的效率，承認其讓想象力付諸現實的能力，承認它為行業帶來的話題和類型的創作和擴充，也承認它是讓更多“餃子”走到大眾面前的新途徑。

但大眾對于AI的恐懼終究沒有完全消解，對于AI的創造性仍舊有所懷疑。短劇從業者需要堅守的核心思路是，AI之于行業，永遠只是工具，而不是創作者。

正如某短劇討論貼里一句高贊評論，“AI短劇，劇本不要完全用AI寫。”

在短劇從業者小劉看來，除了內容，AI短劇還需要一個平臺。在海外，CreativeFitting發布的Reel.Ai，支持AI短劇的播放、智能體互動，成為AI短劇集中生長的空間。但在國內，他只能將自己生成的作品放在以小紅書為代表的社交平臺。但在這些平臺，“AI作品被限流得很嚴重”。

不過AI短劇的前景仍然被看好。

近兩個月，國內AI短劇制作平臺三巨頭——快手旗下可靈AI、抖音旗下即夢AI、昆侖萬維旗下SkyReels，先后推出扶持計劃，刺激行業的健康生長。可以說，在當下，對于行業，比起變現途徑，AIGC也許更像是一個可能性。

商業化：從IAP向IAAP混變模式轉變

2024年，短劇的商業模式呈現出了“IAAP”的趨勢，即付費+廣告的混變。

具體體現為三個。

一是麥芽旗下的《絕世紅顏》IAA收入單日峰值超過IAP收入，占比達到55%。

據DataEye，截至2024年8月，IAA 短劇日消耗增長至3000 萬，占短劇大盤的30%以上。騰訊廣告已有90%頭部劇方入局，用戶留存率較前一季度增長了150%。

二是以點眾、九州等頭部平臺為代表的百余家微短劇企業入局IAA（In-App Advertising）賽道，打破傳統的IAP盈利模式（In-App Purchase）。

據《短變新局·劇促增長：2024年微短劇行業發展研究報告》，2024年1月至7月，微短劇市場的混合變現模式增長了148%，其中IAA模式是主要增長動力。

圖源：短劇新勢力

截至目前，點眾科技通過IAA、先實現了利率翻倍。

三是品牌定制類短劇依舊表現出強大的市場潛力。

不止一位負責劇集廣告招商的從業者告訴我們，定制短劇和長劇投放的商業訴求并不一致，所謂的競爭更是無稽之談。短劇的短周期、高性價比、全鏈路定制，面向的是短期內有品牌宣傳，尤其是產品宣傳的客戶，非常適合跟隨品牌的宣傳策略進行多樣化輔助打法，機動性強、集中度高，對下沉市場影響力強。

據不完全統計，僅在2024年，抖音和快手就有16部品牌短劇播放量超過3億，其中谷雨X《大過年的》播放量超過10億。

精品化：細節落實難度仍舊很高

精品化，一個從短劇野蠻生長之初，就被時常提起的詞匯。

它成為過某些公司單打獨斗的方向，被當作過叫板長視頻的口號。現在，它是改變成見的利刃，也被視作行業健康發展的指望。

大環境層面，2024年起，針對短劇行業的亂象，《網絡微短劇內容審核細則》等一系列措施出臺，實施“分級分類審核”和“白名單”制度，確保所有微短劇均能“持證上崗”，引導和規范短劇的生長。

從平臺視角看，過去一年，百度、網易、騰訊、閱文、美團、京東、等平臺先后宣布進入賽道、上線自制短劇或將短劇融入平臺生態。比如，美團的年度報告中出現了互動短劇的形式，淘寶投入千萬資金和百億流量扶持品牌短劇。

在劇集公司方面，華誼兄弟、檸萌影視、華策影視、光線傳媒等十幾家頭部長劇公司手握大IP、大制作加入短劇戰局，意圖直接提升短劇制作的行業水平。

“正規軍”帶來的另一個直觀變化，就是為行業吸納了更專業的人才。譬如在美團推出的自己短劇《我在日記本里逆天改命發》里，主角就由曾參加喜劇綜藝《喜人奇妙夜》的王天放飾演。

?短劇精品化走到現在，一個應該被廣泛理解的行業認知是，雖然短劇是以結果為導向的倍速工種，不可避免地以“性價比”作為評判標準，但長短劇歸根結底是內容形式和敘事手法的區別，二者傳達的內核，最終仍要回歸于情緒價值。

當然，口說無憑，能夠引爆行業，改變認知的，永遠是成功的案例。

在這個節點，《家里家外》恰巧成為了這個案例——上線第4天，紅果播放量破10億，追劇量已過200萬、話題量破10億。懷舊和爽點并存、質感和網感兼顧、人物刻畫和情感敘事流暢，讓《家里家外》被戲稱為短劇版《小巷人家》，連帶著“現實主義短劇”的概念進一步推動行業刷新認知、根除沉疴舊疾。畢竟，精品化短劇這碗“細糠”，所有人都想嘗嘗。

與此同時，炮轟字節旗下的紅果app后，在3月14日的微短劇盛典上，愛奇藝開啟百部港片微劇計劃，開放了百余部可短劇化的港片IP。

這似乎意味著，IP將為創作者進一步提供助力，改變抄襲同質的困局。精品化加速邁進的前方，短劇也要開始建立屬于自己的長期主義。

參考資料：

[1]《短變新局·劇促增長：2024年微短劇行業發展研究報告》深度解讀 ，短劇新勢力

[2]《2024年中國微短劇產業運行狀況與消費行為調查數據》，艾媒咨詢

[3]《2025微短劇從業者生態調查》 ，前程無憂51Job&DataEye

[4]《中國短劇席卷美利堅》 ，正面連接